节奏无处不在——呼吸、走路或在键盘上打字——这些都是平凡且重复的动作，都有它们独特的Pulse。初学者节奏练习就是要明白节奏是与生俱来的，有些人更容易掌握，但通过练习，这种能力会提升。

内化节奏

使用像Soundbrenner Pulse这样的节拍器很重要，但第一步是训练你内在的Pulse。

这里有几种只用声音和双手练习的方法。当你更有信心时，可以换成断奏打击乐器。1. 打开节拍器App，设置为4/4常用拍号，80 BPM。听节拍并尝试记住它，然后关闭节拍器，试着在脑海中想象节拍。再打开节拍器，检查你是否和节拍器的节拍同步。

2. 根据记忆演奏节拍，然后打开App，检查是否同步。初学者节奏练习

3. 用不同的BPM试试看。

试试这个练习吧！

休息四拍，然后演奏接下来的四拍。 接下来，休息三拍，然后演奏接下来的四拍。

最后，休息两拍，然后演奏接下来的两拍, 在双手之间交替.

你也可以用双手练习节奏

移动Pulse

慢慢地在节拍器的节拍之后稍微演奏，直到你演奏在两个节拍器节拍之间的中间位置，也就是所谓的切分音。一直练习，直到你感到放松为止。

在初学者的节奏练习中，能够在小节之间移动节奏短语，最终会让你有机会探索不同的过门和律动。

节奏分割与计数

传统的节奏分割计数方法是数“1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4”。在这个练习中，每一拍都以4/4常用拍号下的四分音符表示。

把一个节拍分成两份——就是两个八分音符。八分音符，“1 - and - 2 - and - 3 - and - 4 - and。”

十六分音符，“1 - e - and - a - 2 - e - and - a - 3 - e - and - a - 4 - e - and - a”

另一种常见的节拍划分方式是把一个节拍分成三等分，这叫做八分音符三连音。 数“一 – trip – let，二 – trip – let，……”

表演中的节奏

放松

通过放松来打开你的感官——感受你周围正在发生的事情。初学者的节奏练习并不意味着要不停地练习。在长时间排练中要休息一下，让身体和肌肉保持放松。初学者节奏练习

小贴士：花几分钟专注于呼吸。吸气时慢慢数到10，屏住呼吸2-3秒，然后再用十拍呼气。

专注力

如果你的思绪和情绪影响了你的专注力，那就把注意力集中在呼吸上。这样你就能控制影响专注力的情绪状态，并保持持续的Pulse。

数拍

大声数拍，让它成为你音乐的一部分——你数得越有力，节奏就越有力。

拍手、打响指、敲击节奏来配合你的数拍。有趣的是，研究表明人体的运动系统和动作可以相互影响对音乐的感知。通俗来说，当你跟着节拍器的节奏拍手或敲击时，你会和音乐融为一体。

应对抢拍和拖拍

节拍器是不早不晚演奏的秘密武器！在节拍器的节拍上大声演奏。如果你的节奏声盖过了节拍器的节奏，那你就做对了。如果你的音符能够准确地在正确的位置开始和结束，你的音乐对听众的影响力会比不准确时强烈得多。